Você quer criar a arte abstrata, mas sente que você não sabe onde começar? Estão aqui algumas idéias começá-lo começaram:

Começar tradicional copí da vida e mover-se gradualmente no abstraction. Quando eu era novo, eu extraí e pintei retratos, lifes imóveis, e paisagens. Às vezes eu copí de uma fotografia ou de uma reprodução de alguma outra pessoa arte. O objetivo era naquele tempo representar o que eu vi tão pròxima quanto possível. Não se realizava até meus teens atrasados que eu comecei “a abstrair” ou mover longe da realidade. Eu comecei ainda com um assunto, mas eu não senti encadernado para representá-lo, only para usá-lo como um ponto iniciando-fora para minhas próprias finalidades.

Toda a arte é abstrata no sentido que não é o objeto próprio. Muitos que se chamam “artistas abstratos” estão pintando certamente um assunto, mas stylizing livremente esse assunto. Se você quiser pintar o “sumário” mas ter o problema que figura para fora como aproximar a lona, tentativa que faz exame de um assunto você tem pintado antes e abstraindo o.

Se você for pintura da vida, por exemplo, a tentativa que squinting seus olhos até que tudo que você pode ver é os esboços blurry de seu assunto. Esquecer-se dos detalhes. Fazer exame de seus escova ou lápis e esboço nas formas e nos contornos largos. Ou fazer exame de uma seção muito pequena de seu assunto e fundi-la até tampa a lona inteira.

Estar agora para trás e ver como sua composição unfolds, em como as formas fazem exame do formulário e se tornam interessantes e dse, sem referência a seu assunto. Manter jogar com sua composição, adicionar e subtrair formas, cor modificando, strengthening linhas. Seguir o que o extrai dentro, sucata o que não. Trabalhar rapidamente, e então param e estudam o que você tem.

Uma outra maneira começar a pintar a arte abstrata é usar suas emoções começá-lo começou. Escutar a música é de sentido único mim realça minhas emoções quando eu pinto. Às vezes eu escolho a música refletir meu modo atual: idade, jazz ou classical novo para os modos reflexivos, rocha para forte, dirigindo emoções, e assim por diante. Às vezes um modo particular torna-se enquanto eu escuto e empathize com os lyrics de uma canção.

O ritmo e o tempo da música podem também ter uma influência na qualidade e na velocidade com que você aplica uma faca do pincel ou do palette à lona. Como você se aplica a pintura será refletida no resultado, deixando um traço do ritmo que musical você escutava enquanto você o fêz.

Tentar esta experiência: pensar de yourself como um instrumento ou uma ferramenta da música em sua cabeça. Relaxar e deixar as cores seletas da música, controlar o movimento de suas mãos, e criar o índice.

Com exceção da música, a emoção própria pode dirigir o processo de pintura. A arte de Non-representational é a mais melhor maneira expressar diretamente a emoção porque não é confinada tentando ser “verdadeira” a uma matéria sujeita do detalhe. Se você acordar louco no mundo, você pode pintar um swath jagged do vermelho através da lona, expressando diretamente sua raiva. Cor, linha, formulário--tudo no arsenal do seu pintor está disponível para dizer exatamente como você está sentindo.

Um dia quando eu estava em um modo particularmente escuro, eu mantive-me sentir “o segredo sangrento” enquanto eu pintei. Contudo eu quis este sentimento ser exposto ao mesmo tempo e escondido. O resultado era uma pintura que eu intitulei, “amarrado em uma curva.” Eu pintei o segredo sangrento na pintura vermelha grossa no centro da lona, mas eu amarrei-a em uma curva e moldei-a bonita na cor-de-rosa. Assim, o sangue estava lá, mas era meu segredo.

Se você estiver sentindo uma emoção forte de qualquer tipo, de tentativa que expressam a diretamente com a cor, de linha e de formulário na lona. Mas recordar que o que método você se usa começar uma pintura abstrata, você necessitará pagar a atenção à composição, ao interesse, à energia, e ao foco a fim terminá-lo com sucesso.

Copyright Lynne 2006 Taetzsch

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