Wohin geht moderne Symphonie?

| by Oksana Birch | August 31, 2006
Vor kurzem las ich einen interessanten Artikel auf dem Thema der modernen Symphonie. Jedoch ließ sie mich wundernd. Die Autor Speiche von titans der Symphonie im zwanzigsten Jahrhundert, dennoch Prokofiev, Honegger und Shostakovich entgingen vollständig seiner Aufmerksamkeit. War dieses ein Unfall? Es scheint wie der mächtige Strom der modernen symphonic Musik dieser Komponisten ist nicht geschätzt worden genug in der kritischen Literatur der europäischen Musik. Mehr Anerkennung der atonalen Avantgarde und dodecaphony (Musik und die zweite Wiener Schule Schoenbergs und späte Arbeiten von Stravinsky), aber kleiner des tonal und traditionsgemäß melodic Annäherung.

Eine andere Frage: Sollten wir Symphonien für die öffentlichkeit oder nur für ein Auslesepublikum schreiben? Ist es möglich, daß neue Alter Komponisten eine historische Mission haben, zum der Erfahrung der öffentlichkeit des höchsten Musikgenren zu fördern - um es mit den Leuten zu teilen „nicht ausgebildet,“ oder „unvorbereitet“ für eine professionelle Musikerfahrung? Wo sonst in der Musik heute hat die öffentlichkeit solch eine Wahrscheinlichkeit, sich im Ozean des orchestralen Tones ohne Furcht vor verloren sein zu versenken, und es wirklich emotional zu genießen? Die Antwort ist neues Alter! Und selbstverständlich, in der Musik der Kinematographie. Aber Töne sollten nicht zählen, weil sie nicht von den Sichtbildern frei sind, und also können sie nicht in der gleichen lediglich musikalischen Weise erfahren werden.

Die elektronische ära hat Möglichkeiten über Phantasie hinaus verursacht. Wir können die Töne erfahren, die entfernt erkannt werden, wie orchestral, oder etwas absolut neu ohne Anschluß zu allem, das wir vorher gehört haben. Die Symphonien, die mit dieser neuen Art des Tones - ist er geschrieben werden, etwas dennoch zu kommen?

Folgende Frage: Gibt es alles, das unter allen überhaupt geschriebenen Symphonien, beginnend mit der ära von classicism allgemein ist? In Betracht der Unterschiede der Jahrhunderte - künstlerische Arten, ethnische oder Kategorie-gegründete Bindungen, fromme oder kulturelle Prioritäten und Beschaffenheiten der Komponisten - gibt es alles, das alle Symphonien vereinigt, nicht nur auf dem Niveau der Definition der Symphonie als Musikgenre oder -form, aber grundlegend tiefer?

Eine andere Weise, die Frage zu stellen ist diese: Was gibt einem Zuhörer den Eindruck einer Symphonie? Lassen Sie uns sagen, daß du einen Radio mitten in einem Stück einschältst, das du nie vorher hörtest. Wenn es eine Symphonie ist, gibt es eine sehr gute Wahrscheinlichkeit, daß du sie als solcher erkennst. Aber wie weißt du?

Ist sie durch den Ton eines großen Orchesters? Dann was über Symphonien mit kleineren Orchestern? Ist sie durch seine hervorragende Weise des Ausdruckes? Dann was über die lyrical und vertrauten Arten der Symphonie? Es scheint, daß diese Eigenschaften des symphonic Genren noch es nicht definieren.

Es scheint, daß der Bereich von welcher Symphonie vielleicht umgeben kann, unglaublich breit ist. Selbstverständlich gibt es grundlegende ähnlichkeiten der musikalischen Form. Für ein sehr langfristiges war die unterscheidendste Eigenschaft der Symphonie als Musikgenre die sonata Form in der ersten Bewegung. Aber wie alles sonst, entwickeln Genren und unsere Vorstellungen auch. Nicht sollten wir das Suchen beginnen tiefer? Wirklich würde eine durchschnittliche Person nicht schätzen, wie These, Antithese, Entwicklung und Synthese eine Musikform (und sogar diese verursachen können nicht notwendigerweise alles sind ein Teil der Symphonie mehr). Noch scheinen alle Menschen, symphonic Musik auf seinen unterschiedlichen Niveaus zu schätzen. So gibt es das noch etwas, etwas, das global ist, verwurzelt in unseren menschlichen Empfindlichkeiten, durch die wir eine Symphonie erkennen, als ob durch eine bestimmte Sprache oder einen Code? Wurde sie erfunden oder entdeckt gerade, auf einem bestimmten Niveau der Zivilisation? Könnte sie wie das Bedenken etwas sein, das du vor wußtest, aber hatte vom Verwenden es nicht vergessen, also glaubt sie eher wie ein wesentliches Teil unserer Reflexion? Bezieht sie mit ein, wie wir ZEIT glauben? Weil im Allgemeinen, Symphonie als Form sehr viel abhängt davon, wie sie Bestehen erbt, ändert, entwickelt sich und wandelt in ZEIT um. Das ist vermutlich, warum wir auf symphonic Musik - als Reflexion unseres eigenen Reisens durch das Leben beziehen können. Wenn dieses eine Antwort ist, dann bestand Klassifikation einer Symphonie als komplizierter musikalischer Aufbau für ein Orchester normalerweise in vier Bewegungen, von denen mindestens eine in der sonata Form ist, ist überholt, nicht wahr?

Lose Fragen!

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About the Author

Oksana Birch is a professional composer. She writes mostly symphonic music, symphorock, progressive rock, and New Age music.

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