Musik ist die kunst des Ordnens der Töne in der periodischen Zeit, um ein ununterbrochenes zu produzieren, vereinheitlicht und evocative Aufbau, wie durch Melodie, Harmonie, Rhythmus und timbre.

Es ist auch die vocal oder instrumentellen Töne, die einen Grad Melodie, Harmonie oder Rhythmus besitzen. Musik kann auch sein, wenn ästhetisch gefallen oder harmonischer Ton oder Kombination der Töne produziertes Beispiel die Musik des Wassers sind, das von einem Hahn in einem Behälter fällt.

Die meisten der Zeitmusik wird nur im Gedächtnis und in der Leistung gehalten. Wenn sie unten mündlich übergeben wird, kann diese Musik gelten „als traditionell“ oder nicht gelten als bestanden von den Einzelpersonen. Unterschiedliche musikalische Traditionen haben unterschiedliche einstellungen gegenüber wie und wo man änderungen an der ursprünglichen Quelle vornimmt. Wenn die Musik notiert wird, ist sie im Allgemeinen auf gewisse Weise, die versucht, beide gefangenzunehmen, was von den Zuhörern gehört werden sollten und was der Musiker tun sollte, um die Musik durchzuführen.

In die meisten Teilen der Welt ist die Musik ein Teil tägliches Leben. Das Singen und das Singen während der frommen rites und Festivals sind sehr allgemein. Musik als durchführende kunst ist unter Indern sehr üblich. Sie war auch unter den Seventeenthjahrhundert Neu-England Siedleren, die Musik während ihrer frommen Befolgungen verwendeten, indem sie Psalms im Sitzung Haus als wichtige Kommunaltätigkeit sangen.

Ende des Jahrhundert Psalm war das Singen dissonant geworden, seit Anbetern die musikalischen Muster im frommen Buch nicht mehr lesen konnten. Die rechte übertragung von Melodien war von wenig Wert als fromme Neigung also viele Minister und musikalische Erfrischungen, beobachtet dem Unterricht der musikalischen Darstellung, zum des Auftrages in der Gemeinschaft wieder herzustellen. Das regelmäßige Singen verursachte bald die Entwicklung der Singenschulen und die Kreation von Musik für weltliche Unterhaltung.

Der revolutionäre Krieg sah ein Blühen der musikalischen Kreativität. Verfechter der amerikanischen Ursache änderten ziemlich häufig die Wörter der britischen Liede, wie „Yankee Gekritzel,“ zum taunt ihre Gegner. Das revolutionäre kulturelle Klima des sofortigen Pfostens war eins von Optimismus, den das, konnten Amerikaner ihre eigene Kultur des Englischeinflusses frei verursachen.

Im 1850s wurde der Anruf für eine unabhängige amerikanische Musik wieder, dieses mal von einem Komponisten gehört dessen New York Vorträge in den frühen fünfziger Jahren ein Interesse an der Entwicklung einer amerikanischen musikalischen Sprache anspornten. Aber der Antrieb für kulturelle Unabhängigkeit schritt unter.

Mit den Kriegen kamen die Märze und die sentimental Liede, die Speiche des Hauses, der Frauen, der Mütter und der Kinder populär wurde. Komponisten und Unternehmer druckten viele von diesen. Zur Hälfte zweite des Jahrhunderts, hatten viele erfolgreiche amerikanische Komponisten in Europa studiert und die romantische Art trotz der fortwährenden Argumente für eine amerikanische Musik angenommen. Viele Männer, die ihre Lebensunterhalt erwarben, während Professoren Respectability mit Arbeiten erzielten, die beträchtliche ähnlichkeit zu den ähnlichen Stücken bohren, die zu der Zeit in Europa bestehen.

Im Ende des Jahrhunderts, kamen Hauptorchester oben in New York. Kleinere Gemeinschaften beobachteten Leistungen durch lokale Bänder, die den populären Geschmack für Tänze, Märze und das Synchronisieren der Excerpts reflektierten. Die troupes, die während des Landes, der durchgeführten kombinierten comedic Episoden, der Szenen von den Spielen Shakespeares, des Tanzens und der Minnesängerliede bewegen, führten im schwarzen Gesicht durch.

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