In meinem Geschäft sehe ich eine Menge Snapshots, die von den normalen Leuten genommen werden. Sie sind nicht professionelle Photographen. Der „durchschnittliche Joe“ ist normalerweise gerechtes Versuchen, einen Moment oder ein Thema zu notieren, einen Preis in einem Fotowettbewerb für technische hervorragende Leistung nicht zu gewinnen. Jedoch ist hier etwas, das sehr wichtig ist, bevor es daran zu erinnern, daß Ersparen-von-dmoment Abbildung nimmt. Du wirst nicht nimmst dieses genaue Bild wieder. Dieser Moment in der Zeit wird gegangen. So ist er am besten, wenn du notierst, daß Bild das beste du du das Klicken des Blendenverschlusses zu der Zeit hören kann. Ihn nennen eine Versicherungspolice. Verbessern, um sie zu tun korrekt, wenn jetzt das Foto als die Jahre später sagend… „genommen wird, was, wenn“ oder „ich wünschen, ich hatten…“

Diese Spitzen sind die sehr einfachen Sachen, zum einer Gewohnheit von zu tun und zu bilden, wenn sie Photos machen. Wenn du sie bereits… groß tust. Du vermutlich hast wenige „zweite Gedanken“ Jahre ab jetzt. Jedoch wenn du denkst, ermangeln deine Fotos „etwas“, konnten diese Spitzen der Schlüssel zu „Wimmern“ heute und morgen sagen sein. Ich garantiere dir, daß Hauptverbesserung in deiner Fotographie sieht, wenn du diesen Schritten folgst.

---Möglichst nahe an den Themen innen bewegen. Es sei denn du einen szenischen Schuß nimmst, ist eine Menge Hintergrund in der Abbildung nicht wichtig. (mehr über das später) möchten wir die Person/das Thema, nicht die Bäume oder das Gras im Hintergrund sehen. Wenn wir später das gedruckte Foto betrachten, wünschen wir die Augen zu den Themen gezeichnet werden. Das Thema sollte der Fokus der Abbildung sein. Auch es sei denn was die Person trägt, wichtig ist, es es nicht notwendig, das Thema von Kopf zu Zehe in der Abbildung einzuschließen. Du wirst erhältst viel genauer, wenn du das Photo mit den gezeigten Themen höchstens machst von der Taille-oben.

---Wie du die vertikale (oben u. unten) oder horizontale Kamera hältst, (nach links rechts), hilft im Gestalten des Themas. Dieses hilft dir auch, so nahe zu erhalten, wie möglich. Kannst du die Themen im viewfinder der Kamera erhalten, wenn Sie vertikal es halten. Wenn so, ist das, wie du das Foto nehmen solltest. Wenn nicht, zu horizontalem schalten. Normalerweise, im allgemeinen 1 oder 2 Leute sollten vertikal genommen werden. Drei oder mehr Leute sollten vermutlich horizontal genommen werden. Dieses ist vermutlich das allgemeinste, aber leicht korrigierbar, Problem mit Snapshots, die ich sehe. Wenn es eine Person im Foto gibt, selten, wenn das Photo horizontal gemacht wird. Jedoch sehe ich es viel. Es ist verständlich, wenn die Person im Grand Canyon steht. Die ist eine breite szenische Ansicht und, die du im Bild einschließen möchtest. Aber, das ist selten. Ist hier eine andere wichtige Spitze hinsichtlich ist der Positionierung der Kamera. Die Kamera verschieben, bevor du dich verschiebst. Wenn du der Photograph bist, 5-10 Fuß von den Themen stehen und die Kamera in der vertikalen oder horizontalen Stellung in Position bringen, die den Richtlinien folgt, die oben angegeben werden. Wenn du nicht jeder im Rahmen passen kannst, einen Schritt dann rückwärts unternehmen. Sich erinnern, wir versuchen, so nahe wie möglich zu den Themen zu sein. Vor der Umsetzung mit der Umsetzung der Kamera experimentieren!

---Zu viel unnötiger Hintergrund in einem Foto ist ein allgemeines Problem mit Snapshots. Innen nahe bewegen und die Positionierung der Kamera können unnötigen Hintergrund richtig beseitigen. Aber, wie entscheidest du, wann man ihn bändigt und wann man ihn erweitert? Diese Fragen sich stellen. Ist der Hintergrund einzigartig oder interessant? Hilft der Hintergrund im Erklären einer Geschichte über das Thema, oder was zu der Zeit geschah die Abbildung wurde genommen? Wenn du ein Photo eines Clowns vor einem Gebäude oder vor Bäumen und Büschen machst, ist der Hintergrund nicht einzigartig, noch ist er eine Geschichte über den Clown erklärend. So machen Bewegung im Ende und das Photo vertikal. Jedoch wenn der Clown mitten in dem Mittelweg eines Karnevals oder des Zirkusses steht, die sehr angebracht, im Hintergrund zu zeigen ist. Er hilft, eine Geschichte über den Clown zu erklären und es ist interessant. Es erklärt auch eine Geschichte über den Photographen. Es informiert uns, daß der Photograph an einem Karneval oder an einem Zirkus war. Dieses würde eine ideale Situation sein, zum zurückzutreten und zu erlauben, daß mehr des Hintergrundes in das viewfinder gesehen werden. Diese Spitze verwenden, wenn Sie betrachten, wo man dein Photo macht und wie man die Kamera in Position bringt.

---Indem Sie oben den Spitzen folgen, siehst du nicht nur mehr anziehende Fotos, aber es ist auch ein Hauptnutzen, wenn du entscheidest, daß du irgendwelche deiner Fotos wünschst, die zukünftig vergrößert werden. Du konntest es kosteneffektiver sogar finden. Ist hier wie. Ein oberer Grund, warum eine Menge Leute ein Foto vergrößern lassen, ist, weil sie die grösseren Themen sehen und unnötigen Hintergrund beseitigen lassen möchten. Eine Ausgabe, die nicht eine Ausgabe sein würde, wenn die Schritte, die oben umrissen wurden, gefolgt wurden. Wenn, wenn Sie deinen Fotos dich nehmen, innen nahe bewegen und die Kamera richtig in Position bringen, vertikal gegen horizontales, (a) das Bild/die Themen ist genauer und einfacher zu sehen, folglich kann vergrößern möglicherweise nicht notwendig sein. (b) Wenn du ein vergrößertes Foto wünschst, findest du vermutlich es mußt nicht vergrößert werden so viel, zum der Größe des Bildes/des Themas zu erhalten, die du wünschst.

---Lassen Sie uns einen Mythus entlarven! Die besten Abbildungen sind die, die im hellen Tageslicht genommen werden. Recht? Das ist FALSCH! Die beste Beleuchtung bedingt in welchem, um ein im Freienfoto zu reißen ist… bewölkte Himmel. Helles Tageslicht, besonders von einer Nachmittag Sommersonne, wäscht heraus Farbe auf dem Thema und verursacht Umwälzung mit Auge oder Objektiv deiner Kamera. Für anziehenderen Hautton und Farbe Sättigung deine im Freienfotos an einem bewölkten Tag oder im Farbton nehmen. Ein Trick, dem professionelle Photographen verwenden, wann schießend in diesen Bedingungen, ist, Blitz auf einer niedrigen Einstellung zu benutzen. Der Blitz addiert ein wenig Licht, um die Szene (Höhepunkte) zu erhellen und „Verriegelung zu addieren beleuchtet“ (jene kleinen weißen Punkte) zu den Augen. Ein gelber Filter kann zur Frontseite des Blitzes angebracht werden, um ein wenig gelbes Licht zu addieren und die Sonne nachahmen. Der Blitz ist auch sehr vorteilhaft, wenn das Thema einen Hut oder eine Kappe mit einem Rand trägt. Der Hut kann die Augen und die Oberseite des Gesichtes überschatten. Indem Sie Blitz verwenden, verringerst du den Schatten, indem Sie Licht unter den Rand werfen.

Das Sprechen der Sonne… werfen nicht deine Themen auf, welche die Sonne gegenüberstellen (Ursachen mustern squinting und Knicken), oder mit ihrem zurück zu der Sonne (die Ursachen, die Ausgaben beleuchten). Das Thema mit der Sonne zu ihrer Seite in Position bringen.

EINE GUTE Sonne, in der Fotographie zu den im Freienabbildungen, eine später Nachmittag Herbstsonne ist. Die tiefere gelbe Beleuchtung fügt Wärme einem Foto hinzu. Richtig getan, kann die Beleuchtung alleine ein Foto außerordentlich bilden.

---Möchten „rotes Auge“ beseitigen? Das furchtsame, glühende „rote Auge“ beeinflussen wird verursacht, wenn der Blitz im Auge reflektiert wird und zurück zu dem Kameraobjektiv aufprallt. Ich bohre dich mit einer Physiklektion, aber diese Reflexion Schläge zurück nicht in einer fast geraden und waagerecht ausgerichteten Linie von den Augen. Wenn dein Blitz zur Kamera angebracht wird, das Photo auf dem gleichen Niveau nicht wie Augen deines Themas so machen. (a) Den Personblick in Richtung zur Kamera aber nicht direkt auf sie haben. (b) Der Photograph sollte die Kamera über oder unterhalb die Augenhöhe des Themas etwas verschieben.

Wenn deine Kamera einen abnehmbaren Blitz hat, den Blitz über und zur Seite der Kamera halten, wenn Sie den Blendenverschluß reißen.

Tiere ohne „rotes Auge“ zu fotografieren ist schwieriger, weil du nicht steuern kannst, wo sie schauen und es schnell reißen müssen normalerweise. Vorschläge schließen… das Fotografieren sie in der Tätigkeit und nicht in einer aufgeworfenen Position ein, folglich ihre Augen mehr, als wahrscheinlich nicht in Richtung zur Kamera verwiesen wird. Zweitens kannst du weg, von der Augenhöhe des Tieres ein aufgeteiltes zweites schnell zu verschieben versuchen, bevor Sie den Blendenverschluß reißen. Aber, das ist gefährlich, weil du „Kameraerschütterung“ haben kannst, wenn Sie den Blendenverschluß anklicken, der zu ein flockiges Bild führt.

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