Come giocare piano e scrivere musica

| by Ronald Worthy | November 12, 2005
Vous n'êtes ni trop jeune ni trop vieux pour jouer le piano et le composer. Si vous pensez autrement, obtenir ce conte de fées hors de votre tête.

Quelques génies ont commencé à l'âge 3 et grillent dans l'âge moyen. Gustave Mahler, un artiste symphonique moderne et légende Wes Montgomery de guitariste de jazz n'a pas commencé composer sérieux jusqu'à ce qu'ils aient bien été en quelques leurs années 30. Verdi allait toujours fort à 87. Une partie du grands bruit, jazz, et musique de roche de notre temps a été écrite par les musiciens qui considèrent l'âge de 25 comme « au-dessus de la colline. »

Conclusion : oublier l'âge.

Que diriez-vous de la théorie de musique ? A-t-elle quelque chose à faire avec jouer le piano et composer un morceau de musique ?

Les bruits viennent d'abord. Les livres et les systèmes de théorie étiquettent le long derrière, expliquant dans les mots ce que vous avez déjà éprouvé par l'oreille.

Composer est un acte créateur « chaud ». Étudier la théorie est « refroidissent » l'acte analytique.

La théorie explique ce qui continue dans un morceau de musique. Elle nous montre les machines qui font le coutil de musique. En s'exerçant dans des aides de théorie affiler notre arrangement, et les aides le joueur et le compositeur organisent ses matériaux musicaux.

Absorber la théorie pour ce qu'il doit offrir. Mais montre dehors pour le piège des « règles. » Aux parties de jouer le piano et d'écrire la musique, les règles peuvent être des disciplines utiles à aider à focaliser notre pensée. Mais donné trop d'importance, les règles deviennent des menottes ; les casser si vous savez ce que vous faites.

Utiliser vos bonnes oreilles pour traverser la couverture sans fin du bruit qui entoure nos vies.

Vous diriger audition. Affiler votre perception. Isoler les bruits. Écouter, et se mettre au courant de votre bruit-monde.

Une peinture, une statue, et un bâtiment ont un certain genre de vie. Toutes leurs pièces existent en même temps. Mais la musique est comme un film ou un jeu d'étape : elle se déroule lentement, peu par le peu. Un film commence, continue, et finit avant vos yeux. La musique fait la même chose pour vos oreilles. Votre jeu et compositions de piano vivent et respirent.

Directives pour jouer le piano par Ear pour écrire la musique

Commencer vos croquis par une idée simple et fondamentale : un bruit que vous aimez, un groupe de lancements, une harmonie intéressante, et modèle attrayant de rythme, une idée pour le lyrique, et ainsi de suite.

Prochaine étape : penser dehors un certain nombre de possibilités pour développer, augmenter, exploiter, et contraster votre idée fondamentale.

Par exemple :

1. Un groupe de lancements peut être joué en avant, en arrière, upsidedown, ou avec son ordre réarrangé.

2. Vous pouvez garder la forme globale d'un groupe de lancement (la manière qu'il se déplace en haut et en bas), mais le changez en ouvrant ou en serrant la distance (intervalle) d'une note au prochain.

3. Le même groupe de lancement peut être changé en changeant sa vitesse, mètre, ou rythme… ou en changeant sa « couleur » par des changements du registre instrumental (haut contre le bas).

4. Une idée rhythmique, n'importe comment simple, peut être étirée, serrée vers le haut, réduite, ou transformée en fragments en figure répétée

5. Une idée rhythmique peut être appliquée aux groupes de lancement de differnet, ou être employée pour donner le mouvement à votre progression préférée de corde.

6. Une harmonie peut être intensifiée en ajoutant des tonalités de tonalités de « couleur » (7ème, 9ème, supplémentaire 6èmes, suspendues, etc.) ; ou ramolli en soustrayant des tonalités de corde ; ou donné un bruit régénéré d'ailleurs vous voix l'harmonie sur le piano.

Essayer de garder une attitude détendue vers toi étude de piano, et un esprit ouvert au sujet des nouvelles idées qui tournent presque toujours vers le haut tandis que vous experiementing avec vos croquis.

Surtout, ne pas se fermer à clef sur l'one-way de la pensée. Après un certain point, un morceau peut avoir ses propres idées au sujet de la manière qu'il devrait deveop ; ne pas essayer de le forcer dans un moule de biscuit !

Laissez lui se développer et respirer.

Garantir les droits d'auteur 2005 productions CRUES

Article Source: http://www.articleset.com



About the Author

Ronald Worthy is a Music Educator, Songwriter and Performer. To learn more "Trick of the Trade," go to: http://www.mrronsmusic.com and http://www.playpianotonight.com. » Read more articles by Ronald Worthy
You are welcome to publish or reprint this article free of charge, provided: